你的悲傷我懂！盤點6位直戳內心的IG插畫家，療癒你說不出口的難過！

我們在日子中打滾著，難免會有或大或小的傷口，但是善良的你，是不是總選擇獨自吞下一天的悲傷、怕把負能量傳遞給其他人呢？無論是失去愛情、被人質疑，甚至是心裡莫名蒙上一層憂鬱烏雲等... 這些傷口，都是需要被療癒的。以下為你盤點6位IG插畫家，今天就讓我們用一點點滑IG的時間，以插畫化作默默敷在傷口上的OK蹦，好好的療癒一下吧！（🔎點選標題名稱可以直接連結到插畫家IG唷！） 馬卡龍腳趾 Macaron TOE 馬卡龍腳趾的插畫彷彿一則則小寓言故事般，有時以簡單的比喻讓人恍然大悟，有時以意料之外的結局，讓你了解到「原來對悲傷還可以有這種思考方式」！童趣的畫風，純粹、簡單、沒有過多潤飾與雕琢，卻說出了最直白的道理。 看馬卡龍腳趾的插畫時，總像回到一顆赤子之心般，沒有恐懼、沒有社會要求，只有單純的勇氣與簡單的真理；偶爾也會記錄一些可愛的小確幸，也會用小小諷刺的語調點醒你！筆者就經常被馬卡龍腳趾講中心事，或者被可愛又無厘頭的劇情走向療癒，心情就不知不覺好了起來❤- luckylulu0212 luckylulu的作者LuLu，經常以可愛的女孩插圖搭配可愛的手寫文字，有時就像強心針一般，陪你勇敢地做自己，有時會給你一些面對生活、面對感情或友情等方面的小建議 — 她的文字，總能指引你前進的方向。 有時，LuLu也會畫出我們內心深處的聲音，那個也會疲倦、也會在乎很多事的我們。當內心的聲音被畫出來時，那些一直說不出口的心聲彷彿得到了理解，慢慢被釋放... 推薦女孩們去看看，會很有共鳴的！- P E I 沛芸 沛芸用細膩的筆觸，搭配率性優美的手寫字，陪著我們愛自己！她的文字總是在告訴我們「妳很棒！」「只要妳喜歡就是好的」「妳值得」，並且適度地給予我們勇氣，在迷茫或低潮時看到，真的讓人力量滿滿。 看著沛芸的插畫總覺得充滿了勇氣，就像在告訴我們：妳可以勇敢地、盡情地選擇妳喜歡的事物，不用害怕跌倒試著前進吧！活在每一個當下，慢慢找到更好的自己就很棒了！- 有隻兔子tooooozitw 有隻兔子的作者阿珍，總是能說出你的悲傷、憂鬱、懷疑與脆弱，卻又用溫柔的語調，陪你一步步接受自己、找回勇氣，或許慢慢地慢慢地，有一天就能變得更加勇敢更喜歡自己。 在看有隻兔子的插畫時，總是覺得非常溫暖非常療癒，就像一個懂自己的朋友般，知道你不完美、知道你的害怕，卻仍安慰你、陪著你變強！每次看插畫中的小對話時，總是不自覺淚腺發達、偷偷擦淚阿！- 𝐑 𝐄 𝐘 𝐊 𝐈 語錄插畫 Reyki總是使用簡單的黑色線條搭配藍、紅兩色，除了語錄文字都挑選的說中心聲之外，插畫的表現手法也都很特別很有趣！瓶子、花草、OK繃、雨傘和氣球等許多小細節，都十分耐人尋味。 在Reyki的圖文中，有許多和照顧自己有關，像是與自己獨處、不需要討好別人等，都是說出了我們的心聲，也陪伴我們變得更堅強、更懂得分辨哪些事對我們更重要。除此之外，Reyki也繪製了許多友情相關的插圖，也可以分享給妳的閨蜜們唷！- Live tips. 鬱症情書 有時候，我們的日子會悄悄蒙上一層烏雲，有時候，我們沒辦法那麼堅強或正能量。如果你希望有一個人能夠理解你的悲傷，或許你可以看看Live tips的插圖，或許陪著自己黑色的那一面，會比勉強自己變得陽光還要療癒許多。 每次看著Live tips的插圖時，總能在憂鬱的黑色烏雲中，感受到一些溫暖的氣息 — 或許是鼓勵自己的文字、或許是正面的態度，又或是累了想休息了也沒關係的心，都能夠陪伴我們的低潮；而當這些負面情緒被說出來、被允許，其實也是一種釋放。- 同場加映：摘星星的女孩lucy. 最後想跟大家分享的是筆者的插畫IG — 透過星星女孩lucy、小星塵及小星光等角色，lucy教大家怎麼愛自己、覺察自己、活出自己最真實的狀態，並且告訴妳：累了也沒關係、憂鬱也沒關係，停下來休息一會，再一起前進吧。 lucy希望透過插畫陪著大家經歷悲傷、接受那個不太完美的自己，偶爾分享一些正能量，並告訴大家 — 你是有足夠力量的，我們都可以透過一些知識與技巧，找回靈魂快樂的本性、成為更好版本的自己。 如果你喜歡這些可愛的圖文插畫，又剛好覺得自己需要被療癒的話，非常推薦大家點進以上插畫家的IG連結（點標題上的插畫家名字即可），親自看一看是否是能療癒到你的圖文插畫；如果是的話，記得趕快追蹤起來、療癒一波喔！ 摘星星的女孩以療癒、靈性成長的手繪插圖/專欄為主，如果喜歡的話拜託幫我點個讚、留言與追蹤喔喔(*´︶`*)✧✦IG：SPARKLING.GIRL.LUCY✦FB：摘星星的女孩lucy.✦波波黛莉：摘星星的女孩lucy. #悲傷 #難過 #療癒 #插畫家 #IG插畫 #圖文插畫 #語錄

| 郭郭食台南 | 鷲田咖啡吧 (washida coffee) | 日本插畫家Noritake小男孩 | 

#台南咖啡店#台南#咖啡#鷲田咖啡吧#日本插畫家Noritake 鷲田咖啡吧 就在 U.I.J Hotel & Hostel - 友愛街旅館 一樓#拿鐵咖啡 - $120#宇治玉露 - $140這是外帶杯價格，對面那位臉太臭我不好意思問外帶是不是要加錢啦～反正結帳就比菜單多20，啊我也沒差我就是要外帶杯拍照😂 但一切的一切都沒關係的，因為這裡環境好讚，有超多我愛的書（國外旅遊、甜點等等..）重點還看到很多開心的一家人進進出出這間旅館，想必樓上旅店肯定很舒服😌（我雖然住台南，但台南有好多漂亮旅館我都好想住😅）在那幾個小時裡聽了好多語言，也讓我能靜靜的把書看完寫完日文，真的很舒服的空間，超 喜 歡 #郭郭食台南#郭郭愛喝咖啡#台南咖啡店#台南咖啡#台南#咖啡#相機先食#郭郭吃貨#郭郭吃肥人森#紀錄生活與旅行食記#tainan#food#foodie#drink#brunch#coffee#cake#popdaily#popyummy #鷲田咖啡吧 (washida coffee) 地址：台南市中西區友愛街115巷5號 時間：10:00-13:00、14:00-18:00 照片出自於：IphoneXS 個人Instagram: o8o6

【岸邊露伴一動也不動評價】當漫畫家高橋一生遇上世界奇妙物語?真人版日劇評價大公開，短短三集讓人欲罷不能！

連JOJO迷都讚嘆的超高真人版還原度!《岸邊露伴一動也不動》為人氣漫畫家荒木飛呂彥的作品《JoJo的奇妙冒險》外傳，當時真人化的消息發布，可是讓粉絲為之瘋狂呢！由高橋一生飾演性格古怪，卻有著不可思議能力的漫畫家，在取材時所遭遇到奇妙事件的故事。高橋一生精湛的演技與異色的劇情走向，讓看完的觀眾紛紛回頭去觀看動畫版甚至原著呢！只有短短三集，卻能獲得如此高的評價，可見本劇有多好看！媲美世界奇妙物語的本劇劇情簡介、劇評以及看點都在這！ 看更多日劇劇評👉【七個秘書評價】七個秘書超華麗卡司收視卻不如預期?帶你來看本劇優缺點&心得分享 看更多日劇介紹👉【我家女兒交不到男友劇情】菅野美穗與濱邊美波的母女戀愛戰爭！眼前的男人會是我的白馬王子嗎?分集劇情大綱、心得評價、預告通通在這裡！ 岸邊露伴一動也不動評價-劇情簡介 岸邊露伴(高橋一生)為一位性格古怪，卻擁有能透過【天堂之門】的特殊能力，來閱讀人們的經歷，甚至是對其下達指令而改變人生。真人版日劇所改編的是富豪村、庫沙加拉以及DNA三篇為串聯主軸。 第一集富豪村描述透過責任編輯泉(飯豐萬理江)口中得知，有座神秘的豪宅村落，唯有通過主人考驗，才能購買豪宅進而暴富。於是為了漫畫取材，前往人煙稀少的那個村落。沒想到兩人差點無法回來? 第二集庫沙加拉描述此詞語為編輯部編列的禁止出版用語中，沒想到與岸邊露伴同是漫畫家的志士十五(森山未來)異常好奇這個禁語的由來，進入走火入魔的狀態。於是他決定使用特殊能力來解決，意外發現這個禁語的真實面貌！ 第三集DNA，真依(瀧內公美)歷經喪夫之痛，努力扶養著真央。但真央不只把話倒著說，還喜歡獨自一人待在她所建造的布偶堡壘中。另一方面，泉為了幫男友太郎(中村倫也)找回發生車禍前的記憶，尋求岸邊的幫忙。在一連串偶然發生的事件後，岸邊閱讀了真依、真央與太郎的生命之書，意外發現某種超越奇蹟的羈絆。 真人版漫改懶人包在此👉這也能真人化？10部超狂日本漫改電影＆連續劇，特效恥度真的有夠高阿！ 岸邊露伴一動也不動評價-劇評 卡司陣容★★★★☆ 劇情內容★★★☆☆ 驚悚程度★★★☆☆ 看完了三集的感想，就只有爽快可以形容！每一集的劇情脈絡都清晰可見，甚至在一二集中埋下了串聯這三集的核心伏筆，不論在質與量來說，對於觀眾來說都是不會造成負擔，可以好好欣賞的短篇異色日劇。另外，在劇中也不乏有許多發人深省的人生金句的出現，讓人邊看著桀敖不馴的高橋一生，邊有著【原來有這麼多人生的領悟，等著我們去發掘】的深刻感受。還有飯豐萬理江的討喜演技與高橋一生在本劇中的互動，都讓人頗有日常感的共鳴，不禁讓人想敲碗編劇可否讓兩位組成CP呢?兩人的打情罵俏肯定有趣！只可惜中村倫也在本劇中沒有太多發揮空間，要不然兩大男神同台飆戲互尬，觀眾一定會敲碗推出真人版續集的！ 高橋太太們必收藏👉《天國與地獄》高橋一生飾演變態殺人魔！14部日劇電影代表作，溫柔系暖男靈魂互換演技大爆發！ 岸邊露伴一動也不動評價-看點1：充滿都市傳說氛圍的故事內容 不論是遠在偏僻山中、詭不可測的富豪村，不可以太執著找尋禁語的由來，抑或是比奇蹟還要奇妙的相遇故事，都讓本劇增添都市傳說般難以遭遇、卻又似乎在轉角就能遇到的日常事件般，若有似無的氣氛，想探究其中奧秘，卻又因為其神秘而不敢跨出找尋真相的第一步。 恐怖影視這裡看👉誰說農曆七月只能看鬼片？盤點四部「妖怪」影劇給你鬼月另類選擇！ 岸邊露伴一動也不動評價-看點2：依照原著選角搭配還原度極高 不得不說這部真人版日劇，對於角色的琢磨與服裝搭配，都與原著原本設定相去不遠，可以說是在動漫改編成真人版日劇/日影中，還原度最高並且放入現實生活中，不會太過突兀或失真的一部作品。 岸邊露伴一動也不動評價-看點3：探討深層議題極具反思效果 從第一集開始，就在探討著日本人重視禮儀的風俗，第二集的須重視言語的力量與敬畏言語的使用(言靈)，到第三集的你想著為別人好，卻不知不覺做出傷害別人的舉動。不僅從家族議題，連個人行為也納入主題中，讓人在看戲之餘，也能思考自身，從而得到啟發。 【本文圖片來源:NHK】 #岸邊露伴一動也不動評價 #岸邊露伴一動也不動 #日劇 #JOJO的奇幻冒險 #高橋一生 #飯豐萬理江 #中村倫也 #劇評 #岸辺露伴は動かない #富豪村 #くしゃがら #DNA

號稱插畫界的奧斯卡！國際一年一度的「波隆納世界插畫大展」今年就在台灣兒童新樂園開展 

「波隆納世界插畫大展」於1967年創辦 每年吸引來自全世界各地的插畫家參展 因此有譽為「插畫界奧斯卡奬」的美名 展期內的作品皆為國際入選殊榮畫作！ 而今年很榮幸的就在台灣舉辦展覽 讓我們可以近距離欣賞百件作品。 本期展覽為一層樓大，共規劃了五大主題區域， 分別是 「環遊世界、動物森友繪、童話故事屋、冒險奇幻之旅、真愛台灣」 其中展區還設置了一些互動體驗單元， 在看展的同時還能享受小樂趣。 來自世界約25國，可以看到來自不同國家的畫風與文化 圍繞著環遊世界、動物保護、人文環境為主軸做創作。 從台北市兒童新樂園門口進入 在新樂園裡二樓的文創館 驗票進場可租借語音導覽 個人語音導覽租借$120元 #環遊世界 第一個展區以海洋色做背景 本區的畫作帶你漫遊世界 表達插畫沒有邊界，地球一家親 環遊世界當中我最愛這兩幅作品 上面來自韓國的朝鮮時代 下面來自義大利羅馬街景 從古自今、從東到西一次欣賞！ 可以看到每一個插畫家一次展出五幅繪畫： 有東方文化、歐式街景、冰島與熱帶環境等 體會到方寸之間的恢弘世界！ 環遊世界以後接著迎來的是動物們 #動物森友繪 沿著路線走來到了綠色系背景 展場路線設計感覺從海上抵達陸地！ 動物是我們人類最好的朋友 與我們的生活環境息息相關 首先看到的這兩個系列讓我好驚艷！ 喜歡創意的畫風，感覺更別出心裁 從人物到動物、現實到超現實 從黑白到彩色、從簡約到細膩 #童話故事屋 這裡的作品不只插畫還有附上文字 讓你更能了解插畫家所描述的故事 能感覺這裡的畫作更有連貫故事性 小孩子來看展也能潛能易懂呢！ 不只插畫作品讓人有共鳴感 還有拍照打卡的設置可以玩 利用插畫背景置入人像拍攝 拍完以後可以掃描儲存照片 #冒險奇幻之旅 從主題名稱中可以感覺到這裡的風格 混合抽象、獨特、天馬行空的想像 讓人的思緒彷彿到了外太空一樣 擁有各種想像與可能性讓人驚艷 看到這邊有沒有發現畫框跟背景色搭配過 只能說製作單位真的很用心！ 讓我跟閨蜜看的很過癮～ 好喜歡沉靜在這個奇幻國度裡！ 可以潛入深海也能離天空更近 #真愛台灣 這次台灣的插畫家共入選了五位台灣插畫家 其中我最喜歡的插畫家-林廉恩 她用異材質拼貼的方式呈現 一筆一片的拼湊出台灣風景 她曾在訪談中提到創作靈感 來自於齊柏林導演拍攝「看見臺灣2」時不幸罹難 於是決定要以台灣風景為主題作畫，致敬齊柏林先生 用拼貼的方式，展示她眼中的台灣，並展示給全世界。 畫風顏色一致以低飽和度、牛皮紙色做創作 這樣的有種台灣傳統建築與大稻埕的復古味 搭配些許壓克力、蠟筆線條筆觸勾勒的細節 看似簡單卻非常用心的構思每一處，令人著迷 回想起高中由於唸復興商工美工科的關係 也有比過不少國際繪畫比賽 那時花了許多時間準備作品 完全能體會創作比賽的那段經歷過程 不只為了比賽，更是想傳達作品意涵 讓自己的作品被世界上更多人看見！ 後來作品入選就在日本京都大學展出過呢！ 提了這個外話，主要是想要跟大家表達～ 自己參展國際比賽的心情！ 而這裡的每一位國際插畫家 都將透過藝術畫作與人產生連結與共鳴 雖然彼此的語言、文化、環境大大不同 卻能不透過語言的用藝術表達故事 這也是我特別喜歡看展覽的原因 每一個人看畫的心得也不盡相同 不管你會不會畫畫，喜不喜歡畫畫 都一定都有上過美術課對吧！ 還記得畫畫時候的療癒感嗎？ 讓生活充滿靈感、被藝術澆灌 保有一顆赤子之心，回歸童年的感動 這個週未，我們一起與伴侶姐妹們手牽手 回歸童心去看「波隆納世界插畫大展」吧！ #展覽資訊 名稱：波隆納世界插畫大展 展期｜2021/01/21-2021/04/05 地點｜台北兒童新樂園文創館 2F- 開放時間｜平日9:00-17:00 / 國定假日9:00-20:00 / 假日(星期日)9:00-18:00 / 寒暑假平假日9:00-20:00(除夕休館) 主辦單位：波隆納世界插畫大展 翡冷翠文創 官方網站： https://reurl.cc/9ZZO0v 官方ＦＢ：https://www.facebook.com/Firenzex

生活提案┃跟梓鹿一起逛波隆納世界插畫大展

繪畫是跨文化的語言，讓我們一頭栽入插畫的小世界 🔽你可以從這些地方找到我🔽 My Blog My FB My YouTube 我已經很久沒有去逛畫展了，所以在得知一年一度的波隆納插畫展即將在兒童新樂園展出時，我立刻便將它納入自己的行程。 大多數人應該是從餐廳的菜單上聽說波隆納這個名字吧？波隆納位於義大利北部，是個擁有豐富藝術文化的城市。波隆納世界插畫大展(Bologna Illustrators Exhibition)自1967年起由波隆納兒童書展舉辦，邀請評審團由來自世界各國的作品中選出參展作品，是每年插畫趨勢的指標。 這次波隆納插畫展睽違多年來台展出，由義大利官方授權，翡冷翠文創主辦，共展出來自25個國家、80位插畫家的作品，展品總計38ˊ件。本屆有五位來自台灣的插畫家入圍得獎，翡冷翠文創特別為台灣插畫家的作品開設了一個獨立展區——真愛台灣。 今天就帶大家去這場有插畫界奧斯卡之稱的波隆納插畫展，一睹入圍者們的精美作品吧。 環遊世界——滿足你對世界的無限嚮往 順著園區中的指標踏上二樓，走進建築物的陰影下，便可一眼看見波隆納插畫展的入口售票處。因應新冠肺炎疫情，展覽採取實名制，參觀記得帶身分證喔。 策展單位翡冷翠文創將這次波隆納插畫展的作品分成了五個主題，在五個不同的展區展示，而環遊世界是第一個展區的主題。 環遊世界展區介紹 可以發現在環遊世界展區中展示的作品，插畫家呈現的主題大多屬於寫實類議題，像是我看到了以阿姆斯壯登陸月球為主題的作品，同個插畫家還另有一幅馬克波羅望著萬里長城的作品。 對了，波隆納插畫展的作品都是以五幅插畫為一個系列參展的，每個系列都像是一個小故事一樣，作品彼此之間互有關聯。此外因為波隆納插畫展沒有限制作品的素材和尺寸，因此有大型的畫作，也有非常迷你的。 展區上方懸吊的裝置藝術製作得非常童趣可愛喔 環遊世界展區中，另一個讓我喜愛的系列出自韓國插畫家權娥羅，系列作名為朝鮮王朝實錄，描繪了朝鮮王朝時期國王被人監視的生活，以及對於日食的信仰等等畫面。 權娥羅《朝鮮王朝實錄》，由左至右，由上往下分別為〈日全食的古老儀式〉、〈國王對於日常生活紀錄的恐懼〉、〈沒有人——哪怕是國王——都不能閱讀紀錄〉、〈國王和家僕試圖透過研究天文學來閱讀上帝的聲音〉、〈紀錄員紀錄了國王的每一個生活，甚至在他們的家中〉 動物森友繪——孩子們最愛的可愛動物 說到繪本，最經典的題材就是動物擬人的作品了。在動物森友繪展區中，集合了插畫家以大自然為靈感描繪的作品。 動物森友繪展區集合了以自然界生物為靈感的作品 在動物森友繪展區的中央，設有一個大型裝置藝術品，這件裝置藝術的原作是來自伊朗的插畫家哈桑．阿米坎所作的《烏鴉和蘋果》系列，作品名為〈這天，一隻烏鴉發現了一個蘋果〉 哈桑．阿米坎《烏鴉和蘋果》的〈這天，一隻烏鴉發現了一個蘋果〉 我是個非常喜歡大自然和動物的人，所以在這個展區我也逗留了最久。首先吸引我目光的義大利插畫家莫尼亞．安東內利所作的《無色》系列，雖然名為無色，但並非黑白作品。我很喜歡這系列作品粉粉淡淡、不過度張揚的色調，像是秋天或冬天的森林一樣，單純而不單調，百看不厭。而其中我最喜歡〈反射〉這幅作品，低頭喝水的狐狸和對清澈的水面照鏡子的小鳥，畫家的筆彷彿相機的鏡頭捕捉了瞬間的畫面。水的藍、狐狸的紅和小鳥的灰，形成了一種足以讓目光久久停駐的靜謐。 莫尼亞．安東內利《無色》，由左至右，由上而下分別為〈到樹林裡〉、〈在馬戲團〉、〈其他〉、〈顏色〉、〈反射〉 〈反射〉是本系列中我最喜歡的一幅作品 另外我也很喜歡瑞士插畫家莎拉．格拉．拉斯柯尼的《鯨魚媽媽》系列，從鯨魚媽媽懷孕的〈等待〉、孩子出生後把寶寶推上水面的〈第一次呼吸〉，再到媽媽和孩子相處的〈一起游泳〉、〈水中嬉戲〉和〈小睡〉。每一幅都是一模一樣的藍與白，和簡單明瞭的構圖，卻又正因為它呈現的畫面是如此簡單，簡單得讓作為人子、人母的我們都能感同身受，所以才更加令人動容。 莎拉．格拉．拉斯柯尼《鯨魚媽媽》的〈水中嬉戲〉和〈小睡〉 童話故事屋——不只是給孩子的童話 經典童話故事一直都是插畫界非常熱門的題材，耳熟能詳的故事搭配插圖之後立刻就變得鮮明起來。如果你喜歡這類型的插畫作品，那你一定會喜歡波隆納插畫展的童話故事屋展區！ 童話故事屋展區的每個系列作都是繪本故事的絕佳題材 除了經典的童話作品外，當然也少不了插畫家自己創作的故事。在童話故事屋展區中，我最喜歡的正是由來自日本的大越顯子所作的《找起司》系列，講述了可愛的老鼠們趁著〈沒有人〉，躲過貓咪的監視〈潛入〉，再經歷千鈞一髮的〈糟糕〉，趕緊落荒而逃的〈讓我們稍候再談〉以及最後喝著紅酒配起司慶祝的〈乾杯〉。 大越顯子《找起司》，由左至右，由上而下分別為〈沒有人〉、〈潛入〉、〈糟糕〉、〈讓我們稍候再談〉、〈乾杯〉 波隆納插畫展中的作品有不少都已經出版了繪本，如果台灣能夠找得到《找起司》的繪本的話，我大概會非常心動想要收藏吧。 在屋頂上乾杯慶祝的小老鼠令我想起料理鼠王中的場景 奇幻冒險之旅——當人們光怪陸離的想像結合插畫 這個展區的作品更偏向抽象、非寫實的主題，使用的色調似乎也更加大膽。這個展區同樣也有大型裝置藝術，而且會動！ 奇幻冒險之旅展區介紹 在這個展區裡，雖然你可能並不是很明白插畫家想表達的是什麼，但你卻會因為這種超出你理解與想像範圍之外的、前所未見的事物給驚艷。 色調鮮明、魔幻，有種光怪陸離之感的音樂盒裝置藝術 真愛台灣——我們所熟悉的插畫風景 最後的真愛台灣展區，專門展示五位台灣插畫家的入圍作品，包括繪本作家吳欣芷《世界上最美好的聲音》；林廉恩為致敬墜機罹難的齊柏林導演，以空拍視角所作的拼貼畫《台灣印象》；童書作家劉旭恭《車票去哪裡了？》；劉韻竹以傳統剪紙技藝描繪自然界變化的《慢慢》；以及身兼演員的視覺藝術家安哲所作的《河馬阿河》 真愛台灣展區特別設置了五個螢幕，分別播放五位台灣插畫家的相關影片 2014年，河馬阿河在被載運至天馬牧場的途中，因受驚醒而跌落路面重傷，之後又因施行吊掛時繩索斷裂，載運貨櫃摔落導致阿河二度受創，不久宣告不治。河馬阿河的故事引起社會高度關注，後續也立法改善了展演動物的管理與罰則，避免私人牧場虐待動物、忽視動物權益的行為再度發生。 安哲《河馬阿河》，由左至右，由上而下分別為〈河馬阿河 1〉、〈河馬阿河 2〉、〈河馬阿河 3〉、〈河馬阿河 4〉、〈河馬阿河 5〉 黑與白之中，唯有天空中的紅氣球保有了色彩，那氣球象徵的是希望？是夢想？還是阿河心中的嚮往呢？ 飛上天的阿河，是不是有種天外奇蹟的既視感？ 被囚禁的阿河與手持氣球的小男孩 安哲的河馬阿河以黑白為主色調，描繪了阿河與小男孩在森林中的相處過程，在森林中發現的紅色氣球，帶著阿河與男孩一起飛翔。在入圍波隆納插畫展後，安哲將河馬阿河系列作品延伸創作為無文字繪本，更為此製作了一部約兩分鐘的動畫短片。 安哲《河馬阿河》繪本動畫短片 推薦給喜歡繪本，喜歡幻想，喜歡童話故事的你 看完梓鹿的介紹，是不是也勾起你的好奇心了呢？波隆納插畫展中展出的每一幅作品都是插畫家的原作，每一個筆觸勾勒都清晰可見，隔著一層玻璃，幾乎可以感受到作品的呼吸。展區內部動線設計良好，你有充分的時間、空間可以細細觀賞每幅作品。 如果你像我一樣喜歡繪本，卻又很少有機會接觸，波隆納插畫展囊括了幾乎所有類型的插畫作品，多種風格一次滿足，絕對能夠讓你一飽眼福。 曾經創下20萬參觀人次的波隆納插畫展，是擁有插畫界奧斯卡地位的國際性插畫展覽。不管你像我一樣寒假閒來無事，不知道該約閨蜜好友去哪，或者很久沒去兒童樂園了，想重溫兒時回憶，都別錯過這場闊別多年來台的波隆納插畫展喔！ 謝謝看到這裡的你，我是梓鹿，我們下次見！ By 梓鹿2021/01/21 去哪裡找波隆納世界插畫大展 (Bologna Illustrators Exhibition)？ 展期｜2021/01/21-2021/04/05地點｜台北兒童新樂園文創館2F開放時間｜平日9:00-17:00 / 國定假日9:00-20:00 / 假日(星期日)9:00-18:00 / 寒暑假平假日9:00-20:00(除夕休館)官方ＦＢ：https://www.facebook.com/Firenzex 波隆納世界插畫大展 翡冷翠文創官方網站：https://reurl.cc/Dv9e6E 也許你會想看 沒有什麼工作比慢慢吃一顆橘子重要 橘子 我們都是大海裡的一條小魚，卻拼命想要往更大的海裡游去 梓鹿為你挑片┃靈魂急轉彎 Teamwork makes the dream work 感恩日記 06 We! Around You! #織夢人#梓鹿 #波隆納插畫展 #BolognaIllustratorsExhibition #插畫界的奧斯卡 #翡冷翠文創 #兒童新樂園 #文青 #台北展覽

不可不知道的水彩風插畫家(外國篇)

身為水彩愛好者，你一定至少要知道一個厲害的前輩 1.唯美奇幻風 kelogsloops 🇦🇺 澳洲的男性畫家，擅長肢體語言及流動素材 是我永遠的第一名！ 風格：奇幻金色、深藍色、人物、日系元素與西方元素的結合 IG圖片來源 2. 人類觀察家 J.hunsung 🇰🇷 韓國水彩男性畫家，擅長細膩的人物表情 風格：寫實元素：地方人物、人物表情及光影 IG圖片來源 3.奇幻少女代表 Kazel 🇲🇾 馬來西亞女性插畫家，璀璨風格的人物畫 會在展覽舉行似顏繪，有興趣的都可以成為她畫筆下的一角！ 風格：奇幻元素：色彩絢爛、女人面孔、星空夜晚 IG圖片來源 4.夢境訴說家 Re🇯🇵 來自日本的Re，擅長畫出很純淨的氛圍 風格：奇幻元素：白藍色系、清淡、唯美光影 Twitter圖片來源 5.甜美女性代表 Margaret morales 🇵🇭 菲律賓女性插畫家，寧靜沈穩的風格 風格：唯美甜美元素：溫柔色調、大多著墨女性、花草元素豐富 IG圖片來源 我們是擅長訴說圖片故事的 TaGat她跟她 關注我們👉🏻https://www.instagram.com/tagat_1995/ 最新系列↓↓

冤狂啊！天蠍是恐怖情人？分享我聽過最專情的法國愛情故事：印象派畫家莫內（下）

繼上一篇談了法國天蠍莫內一見鍾情的戀愛故事上半部分，替天蠍座們澄清了恐怖情人的稱號。 今天會進入戲劇化感人的結尾，這一篇保證你們會對天蠍大開眼界。天蠍們，我們終於可以洗底了！！！ －－－ 👉冤狂啊！天蠍是恐怖情人？分享我聽過最專情的法國愛情故事：印象派畫家莫內（上） －－－ 5. 共組家庭：天蠍的愛很勇敢 莫內期待共組家庭的心情愈來愈熱切，1870年，莫內與卡蜜兒衝破阻礙，終於結婚了。當時，長子Jean Monet都三歲了。 莫內的父親仍然反對這門親事，甚至切斷了對莫內的財務支助。 天蠍座的人愛到深處是很盲目的，對於他們認為值得愛的人，更會不顧一切的反對去愛得更轟烈，是一個勇敢的優良愛人。 1870年，窮途潦倒的莫內，在朋友的建議下，一家三口開心地前往特魯維爾海濱（Trouville）度蜜月。 （這就是我眼中既帶有天蠍不認命的特性，又混合了法國及時行樂的特性。） 雖窮，天蠍座寧願要愛情和理想，也不要錢！ 坐在特魯維爾海灘上的卡蜜兒 (1870) 莫內如願以償地成了家，而且能出遊放鬆，心情大好，連作品中的顏色也整個亮了起來。這幅描繪在Trouville海邊渡假時下榻的飯店： 莫奈一連為卡蜜兒畫了好幾幅海灘上的肖像： 在特魯維爾海灘上的卡蜜兒 （1870年） 坐在特魯維爾海灘上的卡蜜兒 （1870年） 同年1870時，普法戰爭已宣戰，正是準備開打的前タ。莫內為了逃避被徵兵到前線的可能，他再度丟下妻兒流亡到倫敦避難，但是這回好多了，當年10月份一家人便在倫敦團聚。 The Thames below Westminster（1871年） 1871年末至1878年初，他們搬遷巴黎郊區的阿讓特伊村（Argenteuil）。這七年時光雖不富裕，卻快樂。 好友馬奈與雷諾瓦也真實地用畫筆記錄下莫內一家人和樂的氛圍： 馬奈－在阿讓特伊花園裡的莫奈一家（1874年） 卡蜜兒臉帶微笑，兒子吉恩愜意地倚靠着母親撒嬌，而莫內則沉迷在園藝當中。 雷諾阿－在阿讓特伊花園裏繪畫的莫奈 （1873年） 在阿讓特伊花園中的卡蜜兒與吉恩·莫內（1873年） 罌粟花田 (1873年) 在阿讓特港附近散步 Promenade Near Argenteuil (1873年) 在窗前的卡蜜兒 （1873年） 午餐會 （1873年） 莫內藉由色彩及光影的細微變化，營造出溫柔、悠閒、幸福的感受。那些掠過臉龐，轉瞬即逝的光芒，如同凝聚畫布的每幀至美的光線，是那麼馥郁而情真。 日本裝的莫奈夫人 （1875 年） 在這幅畫裡，看到作為模特卡蜜兒喜悅的眼睛，就像看見畫家莫納握著喜悅的畫筆。 跟天蠍相處，就像鏡子，你怎樣待天蠍，天蠍就怎樣待你。天蠍座要是真的愛上你，真的會待你萬般好；要是對你的感覺沒到愛，只是喜歡而已，那天蠍大概真的會大量語言，精神上挑戰你的底線。 同年，莫奈以妻子卡蜜兒為模特兒畫了第一幅《撐陽傘的女人》。 6. 日出・印象 在這段幸福而恬靜的時光里，莫內的技法也愈加成熟，終於在1973年，創作出日後揚名後世的《日出 ・ 印象》（1973）。 日出 ・ 印象（1973） 這並不是莫內最出色的作品，但它卻觸碰了印象派藝術的精髓：不追求真實的情況下，用更為直接和色彩化的方式，表達對事物的種種視覺印象。記錄下瞬間的感覺，那種朦朧的印象。 天蠍座熱愛追求理想，及富有創意。莫內作為印象派的代表人物及創始人之一，改變了物體外形的傳統畫法，通過捕捉稍縱即逝的光與影，呈現出不同的藝術境界，被稱為「光的詩人」。「印象」一詞正是源自其名作《印象·日出》（1874年）。作為藝術創始者，莫內走過的道路是曲折而艱辛的。天蠍座碰上困難，反而會堅持，不會輕易放棄。 然而在1874年的官方沙龍展中，《日出 • 印象》依舊被評論家嘲諷為：筆觸凌亂，有如草圖，戲稱只畫出＂Impression＂印象。莫內在第一次畫展後因為看到《喧鬧日報》（Le Charivari）中，對於印象派眾人以及《日出印象》（Impression, Sunrise）這幅畫無情挖苦諷刺的評論，而暴怒到在戈柏瓦咖啡廳（Café Guerbois）翻桌。 天蠍看似情緒化，其實是天蠍太愛默默承受，容易因過度忍受，到了極限便會因此情緒炸開。 7. 日出後的日落：天蠍的念念不忘 1877年，卡蜜兒罹患絕症 ，但温柔的她一直隱瞞着，沒有忍心吿知當時正沉醉於藝術事業的莫內。直至1878年，卡米耶生下二兒子米歇爾（Michael）。再為人父的莫奈還來不及高興，便被醫生的一紙病危通知書砸懵了腦袋。 花園，蜀葵 （1877年 ） 當時的莫奈還不明白，為何在温暖的夏日裏，卡蜜兒還會因為覺得冷而堅持穿上斗篷。 不幸的是，卡蜜兒未能從分娩中康復，懷孕與生產讓卡蜜兒的身體變得更加虛弱。窮困的莫內無力承擔鉅大的醫療費用，為了籌集卡米耶的治療費用，莫內顧不上向來看重的自尊心，他四處哀求借款，只求盡力延緩妻子的生命。 天蠍的感受很明顯，不是中央空調，只會把溫柔留給在乎的人。他們會完全地在意、關心、珍愛和善待愛的人。即使赴湯蹈火，天蠍也在所不惜。 可是最後莫內明白卡蜜兒所剩的日子不多了。但是他不知道如何表達極度傷心、不捨與歉意，也只能用畫筆留下卡蜜兒的身影，不停地畫、不停地畫….眼睜睜的看著愛妻一步步走向死亡。他多麼希望時間能夠靜止，讓他永遠留住他最想留住的光與影。 同樣是散步中的卡蜜兒人、花園中的卡蜜兒、閱讀中的卡蜜兒，畫中的卡蜜兒身形越來越顯瘦俏，憂心忡忡的莫內作畫的筆觸也顯得更加侷促不安。 病痛纏身的卡蜜兒於1879年9月5日在韋泰伊（Vétheuil）辭世，年僅32歲。莫內對失去年輕妻子感到震驚，並用一幅名為《卡蜜兒在她的死床上》的畫作來表達自己的痛苦，該畫現在保存在奧賽博物館中。 克洛德·莫內於1879年用這些話寫下這些話，講述了他心愛的妻子卡蜜兒的去世： 有一天，黎明時分，我在一個人的床旁，這個人對我永遠是非常寶貴的。我的眼睛僵硬地盯著悲劇的太陽穴，在死亡的陰影中逐漸發現自己，使我逐漸陷入微妙的陰影中。藍色，黃色，灰色等。至此我到達了。當然，修復永遠離開我們的她的形象的願望已經實現。但是，在想到繪畫自己如此珍貴和熟悉的特徵之前，我的身體就自動對這些色彩的選擇做出了反應。 卡蜜兒逝世時，莫內尚未不惑之年，但直到年過花甲，才與第二任妻子艾麗絲結婚。莫內雖然已經與愛麗絲建立了關係，和艾麗絲一起生活的時間比卡蜜兒長，但莫內只為她畫過一幅肖像畫。 愛麗絲·歐希德 Alice Hoschedé 1883年，莫內來到法國，在巴黎市郊區的吉維尼小鎮，買下了一棟花園暴大無比的房子。莫內在此定居後，再也沒有遷居。據說買下這棟房子後，莫內是憑藉對卡蜜兒喜好的記憶佈置裝修的。 在卡蜜兒去世7年之後，莫內又重新畫了一遍《撐陽傘的女人》（1886年），而且還畫了兩幅，一個女人向左，另一個向右。這一次畫裡的模特，其實是愛麗絲的三女兒，也就是莫內的繼女。 你仔細看後來的這兩幅《撐陽傘的女人》，構圖、色彩都和之前的非常像，唯獨人臉，是完全模糊的，莫內故意把人物的性格抹去了，因為他想要重現的，其實是他的亡妻。 撐陽傘的女人 往左 1886年 莫內之所以會畫這兩幅畫，其實是他懷念卡蜜兒的一種方式，但同時，那也是他和卡蜜兒告別的一種方式，因為莫內之後就再也沒畫過人物畫了。 卡蜜兒的角色變化，同時說明了莫內作為畫家的發展——從早期的人物肖像畫，到後來的印象派風景畫。同時，這些畫作反映了莫內和卡密兒貧困但幸福的的生活。 莫內晚年耗盡心力，完成最後的鉅作《睡蓮》，這組畫充滿著和諧、莊嚴而寧靜，流露出一種縹緲虛幻的意境；而其中的睡蓮，更是淒艷絕倫、蓋世無雙，就像夢中的睡美人一樣。 有人說：莫奈筆下的睡蓮就是卡蜜兒的化身，是莫內心中日夜思念的睡美人。 睡蓮暗香浮動，或許就是莫內無數次在夢中出現的卡蜜兒，卡蜜兒並沒有離開，一直活在莫內的心裡，永遠都在。 莫內死後，遵照他的遺願，被安葬在卡蜜兒的身旁，和他心心念念的卡蜜兒永遠在一起。 天蠍座的深情，及對愛情的念念不忘，大概是星座之最。 卡蜜兒不僅成為莫內的模特，她還是他的朋友和情人，並且成為了他兩個孩子的母親。卡蜜兒在莫內的藝術生涯的多年，伴隨著貧窮、匱乏和困難，有時蒙上陰影。為了愛情，二人接受了四處飄泊的生活，債務緊迫，以至陷入絕對貧困，夫妻倆只有短暫的經濟平靜。可是，他們卻過得幸福。最重要的是，他們分享了彼此的深愛。 在莫內的眼裡，每一束光、每一道影都是如此的珍貴，但莫內一生最想留卻留不住的光與影是「卡蜜兒」，他一生最鍾愛的妻子。 讀莫內的故事，希望會為所有含冤的天蠍座平反！天蠍座是很專一的好情人，不在乎旁人眼光。縱使交往對象在旁人眼中多糟糕（外表上、性格上），天蠍座還是不介意，只要愛上了就只是你。 天蠍座很體貼、為人著想、大方，有好的東西第一時間想跟情人分享！ 莫奈曾言，希望創作《睡蓮》能「產生無邊無際的幻覺，如同開滿鮮花的水族宮」，他真的做到了！ ------ 👉旅居法國女孩日記前傳 👉旅居法國女孩食記：私心推薦疫情以後不能錯過必吃的巴黎餐廳 👉【法國篇】搶先進入秋天，盤點八款2020秋冬穿撘流行元素（上） （下） 👉抱怨代表負面？告訴你10個法國人的逆邏輯正面抱怨法| 讓你生活不走心，抱怨有功！（上） 👉抱怨代表負面？告訴你10個法國人的逆邏輯正面抱怨法| 讓你生活不走心，抱怨有功！（中） 👉抱怨代表負面？告訴你10個法國人的逆邏輯正面抱怨法| 讓你生活不走心，抱怨有功！（下） 👉2020 討論度最高的法式愛情｜盤點《Emily in Paris》𥚃法國男生們的吸引度、魅力指數￼ 👉巴黎是搭訕之都？吿訴你《Emily in Paris》𥚃真實的巴黎實地【艷！遇！經！歷！】 👉法式戀愛不會過份認真？打破在《Emily in Paris》𥚃的9個法國愛情神話（1） 👉法國男生常常到處留情？打破在《Emily in Paris》𥚃的9個法國愛情神話（2） 👉現實中的法式浪漫和性感？打破在《Emily in Paris》𥚃的9個法國愛情神話（3） 👉2020疫情下，最流行法國秋冬妝容趨勢分享（上）｜明艷大眼口罩妝 👉2020疫情下，最流行法國秋冬妝容趨勢分享（下）｜復古閃亮口罩妝 👉冤狂啊！天蠍是恐怖情人？分享我聽過最專情的法國愛情故事：印象派畫家莫內（上） ------ #Popercast投稿#星座#天蠍座#真實經驗#經驗談#交友#人際 #愛情 #戀愛 #印象派畫家 #波波黛莉#PopDaily #好情人 #莫內 #卡蜜兒 #莫內夫人 #EmilyinParis #吉維尼 #天蠍座平反 #恐怖情人 #專情法國 #法國愛情故事

冤狂啊！天蠍是恐怖情人？分享我聽過最專情的法國愛情故事：印象派畫家莫內（上）

天蠍常常令人有恐怖情人的錯覺，被認為是最可怕的星座：記仇、愛報復、刻薄。甚至有說法認為：「天蠍是好交友，不好交往的星座。」 作為天蠍的我真的很想大叫冤枉！天蠍才不是記仇、控制狂、愛報復！只是因為天蠍記性好，除了把別人的不好記在心𥚃，也會把別人的好記著。加上天蠍們天生就不會為自己辯護，所以才會一直讓這誤會繼續傳遍下去。 有沒有同樣是天蠍也很想跟我揮揮手，好想跟大家說，不要再錯怪我們！真的純粹誤會啊！！！！ 今天我就會分享著名印象派畫家奧斯卡·克洛德·莫內（簡稱：莫內；法語：Oscar-Claude Monet）——一名法國天蠍男——的戀愛故事，用於証明天蠍座不僅不是恐怖情人，而且是專一的好情人。 專一的天蠍座代表：畫家莫內 莫內出生於巴黎，在1840年11月14日，是一名不折不扣的法國天蠍男。他一生只愛一個人，一生只畫一個人。在他眾多作品中，他畫中的女人，只有一個，就是他的第一任妻子蜜兒·唐斯約（簡稱：卡蜜兒；法語：Camille-LéonieDoncieux）。 卡蜜兒就如莫內的繆思。莫內的畫中沒有其他人像他的第一任妻子卡蜜兒那樣頻繁地出現。起初，她出現在大幅面人物畫中。從1865年的《野餐》，她主要被視為風景繪畫和山水畫中的點景人物（英文：staffage）。到1879年，莫內在卡蜜兒臨終前捕捉她最後一面，她閉眼正在離世的容貌依然出現在莫內的畫中。 其實，當天蠍一旦選定了你，就會傾其所有用熱情，全面地愛，而且忠貞不一的。這種忠誠是在眾多星座中比較少見。因此，即使時隔百年，莫內的作品和故事依然令人感動。 1. 莫內和卡蜜兒的初遇及一見鍾情：天蠍的第六感 在1860年代中期，這位年輕天蠍畫家莫內仍然是寂寂無名的藝術家。兩年來，莫內一直在巴黎查爾斯·格萊爾（Charles Gleyre）的工作室工作。他只有一個目標：在巴黎沙龍展示一幅畫。 莫內和卡蜜兒於1865年3月在巴黎的一家書店裡第一次見面。 卡蜜兒當時18歲，是一個年輕而美麗的女孩，當時25歲的莫內形容她的特徵與希臘雕像相似。兩人一見鍾情，卡蜜兒開始和這位畫家約會，並成為他的作品的模特。 莫內邀她為一幅籌劃中的巨型油畫《草地上的午餐》中當模特。 一見鍾情並非無科學根據，這種其實是第一眼的直覺。根據心思敏感又細密的天蠍座能以第一眼就看出對方的氣質、類型，並在短時間中經過許多細節的喜好揀選，是經驗法則的累積結果。近幾年網上盛傳一種敘述天蠍座感情價值觀的「左右圓理論」，提出天蠍座們在初見一個人時，就能在第一眼確認對方是否在自己的天菜分類裡面，進而與對方發展出截然不同的互動表現。 什麼是「左右圓理論」? 想像：兩個有交集的圓，其中左圓代表「理想型的愛人」，右圓則是「交往對象」，中間的交集則是「交往中的愛人」。 卡蜜兒她於1847年出生在里昂，小時候和父母一起來到巴黎；莫內還是個很窮的畫家，付不起模特兒的費用，卡蜜兒幾乎是義務性地擔起這個角色。 2. 相愛的兩種光：天蠍的喜歡對象絕不平凡 其後，莫內和卡蜜兒完全地墜入愛河。兩人的關係被後人比喻為兩種相互依偎的光，「一種光依偎著另一種光」。 天蠍座有自身所謂的擇偶條件，但他們根本在談情時沒有在管所謂的條件。根據上文的左右圓理論，除了左圓的理想條件，更需要右圓的感覺和安全感對了。要是全中了，就非你莫屬了！而且天蠍座絕對能跟被其觀察後的情人很合得來！所以更容易解釋為什麼一見鍾情和互相依偎的光會發生在莫內身上。 自此，成為莫內情人的卡蜜兒開始為這位志向遠大的天蠍畫家做模特。在莫內的畫中，少女卡蜜兒像精靈般美麗脫俗，散發著獨一的光彩。 春天 Springtime (1872年) 天蠍座喜歡伴侶有實際的想法，沒辦法接受情人過於平庸。在莫內的畫中能看到莫內對卡蜜兒的愛的視覺，也能夠解釋為什麼卡蜜兒會讓莫內吸引。 美麗的卡蜜兒不僅在莫內上表現出她的魅力，還在其他希望她成為其繪畫主角的印象派畫家中發揮了魅力，例如雷諾阿（Renoir）。 Auguste Renoir - Camille Monet Reading (Le Figaro) (1872) 莫內為卡蜜兒畫的第一幅人物肖像畫《綠衣女子》（The Woman in the Green Dress）(1866年)，讓他在巴黎官方所舉辦的沙龍展上獲得了第一次成功，並賣到800法郎。 綠衣女子 The Woman in the Green Dress (1866年) 在此之前，這一類真人大小的全身肖像畫幾乎全部以貴族社會中的男男女女作主題，所表現的也多是此類人物在公開場合下的「正面」形象，因此都比較呆板，很少表現出人物本身的性格特點。 莫內的這幅畫，則開創了人物肖像畫的一條新路。 首先是對象和主題的變化，卡蜜兒並非傳統的貴族，她頂多只能算是中產階級的一個小女子(即小資女)； 其次是莫內繪畫的全新表現手法，表現方式都變得相對靈活。 卡蜜兒站在一個樸素的背景前，穿著日常的服飾，隨意擺出一個姿勢，配合莫內獨特、輕柔、自然的繪畫方式，他們實際上共同創造出一種嶄新的人物肖像畫風格。 這幅畫中的卡蜜兒回眸低視、欲語還休、欲走還留的形象，帶給人一種神秘的美，連莫內自己也深深為她著迷。他創作了一張優雅的年輕女子，及巴黎人的典型例子。 詩人波特萊爾更在在1863年文章指出，莫內以卡蜜兒為主作品呈現出了當下的時間，用以代表現代生活。 天蠍座是會追求進步的人，相對也喜歡有上進的人。如果對方也是這樣的信念，這真的會大大的幫助天蠍在生活上一直不段變好的信念。年輕的卡蜜兒帶來的新火花，推動了天蠍座的莫內。 3. 繆思卡蜜兒帶來的光與影：天蠍座嚮往的互相進步 從此以後，莫內的畫裡都是卡蜜兒：坐著、站著、沉思中，或在林間散步的卡蜜兒，倘佯在陽光裡的卡蜜兒… 因為這幅肖像畫《綠衣女子》，年輕的莫內躍躍欲試，決心繪製另外一幅大型油畫《花園裡的女子》（1866年），三名女子的原型都是卡蜜兒。 光影通透，連空氣仿佛都在莫內為卡蜜兒的心跳中躍動。 花園裡的女子（1866年） 這段時期的莫內還處於摸索的階段，卡蜜兒成為他精神上最大的支持者，不僅扮演他的模特兒，更全心照顧莫內的生活，讓莫內能專心練習繪畫。作為天蠍座，做事認真的莫內，得到伴侶支持下，不斷努力嘗試突破。 遇見卡蜜兒後，莫內的畫風正由寫實主義的風格，轉變成自我畫風的摸索－－將寫實主義所重的「形」，轉移到「光」的呈現，變化明顯。 遇見卡蜜兒之前的1864年： 遇見卡蜜兒之後的1866年： 4. 不被看好的愛情：天蠍愛家的特性 可是，甜蜜的日子沒過多久，卡蜜兒發現自己懷孕了。 同一方面，莫內經商的父親不接受卡蜜兒卑微的出身，極力反對他們的婚事。如果莫內堅持不從，家裏便切斷了他的經濟資助。 卡米耶與小狗 1866 畫中19歲的卡蜜兒抱著小狗一臉茫然。 莫內曾為了繼續支領家人提供的每月津貼，並營造兩人已分手的假象。他抛下剛懷上第一個兒子的卡蜜兒在巴黎自力更生。 1867年，卡蜜兒生下了他們的第一個兒子吉恩（Jean）。莫內非常喜歡吉恩，更想和卡蜜兒共組家庭。 從他這一時期的作品中可以很明顯的看出莫內內心洋溢父愛的心情： 搖籃中的吉恩 Jean Monet in His Cradle（1867） 莫內很喜歡這種平實而自在的居家生活，他常攜卡蜜兒和兒子一同在外作畫，用畫筆描繪出一家人相處的溫馨時分，色彩中流連著無限柔情。 午餐 The Luncheon 班庫爾水畔 Au bord de l'eau, Bennecourt（1868年） 1868年，他們花了一個夏天在班庫爾（Bennecourt）。畫中卡蜜兒坐在塞納河上的一處小島上，遙望著班庫爾小鎮旁的格羅頓村莊，塑造了一種在湖畔樹林欣賞夏日景色的明媚感。。 卡米耶的身影，始終是莫奈雙眼無法離開的存在。在這段艱苦的時期，卡蜜兒依然是莫內唯一的慰藉和救贖。 預告：下一篇會繼續說說法國天蠍莫內的戀愛故事下半部分，之後的內容更精彩和感人。請密切留意。 👉冤狂啊！天蠍是恐怖情人？分享我聽過最專情的法國愛情故事：印象派畫家莫奈（下） ------ 謝謝你的閱讀，如果你喜歡這篇文章，別忘記在文章左下角按一下愛心💕 、留言或分享！ ------ 如果想看更多我的日常/旅遊/食物，歡迎到👉🏻 我的PopDaily按下「+追蹤」，才能密切看到最新文章分享！ 或追蹤👉🏻Instagram底片照分享💕 每週固定更新！ ------ 👉旅居法國女孩日記前傳 👉旅居法國女孩食記：私心推薦疫情以後不能錯過必吃的巴黎餐廳 👉【法國篇】搶先進入秋天，盤點八款2020秋冬穿撘流行元素（上） 👉【法國篇】搶先進入秋天，盤點八款2020秋冬穿撘流行元素（下） 👉抱怨代表負面？告訴你10個法國人的逆邏輯正面抱怨法| 讓你生活不走心，抱怨有功！（上） 👉抱怨代表負面？告訴你10個法國人的逆邏輯正面抱怨法| 讓你生活不走心，抱怨有功！（中） 👉抱怨代表負面？告訴你10個法國人的逆邏輯正面抱怨法| 讓你生活不走心，抱怨有功！（下） 👉2020 討論度最高的法式愛情｜盤點《Emily in Paris》𥚃法國男生們的吸引度、魅力指數￼ 👉巴黎是搭訕之都？吿訴你《Emily in Paris》𥚃真實的巴黎實地【艷！遇！經！歷！】 👉法式戀愛不會過份認真？打破在《Emily in Paris》𥚃的9個法國愛情神話（1） 👉法國男生常常到處留情？打破在《Emily in Paris》𥚃的9個法國愛情神話（2） 👉現實中的法式浪漫和性感？打破在《Emily in Paris》𥚃的9個法國愛情神話（3） 👉2020疫情下，最流行法國秋冬妝容趨勢分享（上）｜明艷大眼口罩妝 👉2020疫情下，最流行法國秋冬妝容趨勢分享（下）｜復古閃亮口罩妝 ------ #Popercast投稿#星座#天蠍座#真實經驗#經驗談#交友#人際 #愛情 #戀愛 #印象派畫家 #波波黛莉#PopDaily #好情人 #莫內 #卡蜜兒 #莫內夫人 #EmilyinParis #吉維尼 #天蠍座平反 #恐怖情人 #專情法國 #法國愛情故事

秋冬就跟著《艾蜜莉在巴黎》，掌握5種帽子的穿搭技巧

文／Chuu Cider 日前《艾蜜莉在巴黎》(Emily in Paris)在Netflix播出後，造成許多話題，而劇中莉莉柯林(Lily Collins)的美式華麗穿搭，或是卡蜜兒(Camille Razat)的優雅法式穿搭，無論衣服、配件，還是包包，都引起許多討論。剛好最近氣溫也漸漸轉涼，現在不妨把衣櫃的帽子拿出來，一起學學《艾蜜莉在巴黎》的帽子穿搭吧!!! 👉 上課穿什麼？跟著3部韓國網劇，學習校園穿搭吧 ! 1.正紅色貝蕾帽 貝蕾帽應該是很多女生秋冬搭配的首選，既保暖又有造型感，而劇中艾蜜莉這頂鮮豔正紅色的貝蕾帽，真的非常引人注意，因此她在穿搭上，用最安全的黑白相配，來凸顯帽子的存在感。 即使拉遠看全身，也不會很有負擔，反而有種畫龍點睛的效果！因為關鍵在於鮮豔的單品，就要用安全色系去調和！ 推薦：有顏色很鮮明，或比較跳脫的貝蕾帽的女孩，用最簡單的穿搭，萬無一失！ 2.黑色畫家帽 比起艾蜜莉，閨密卡蜜兒的穿搭，也受到很多人的喜歡！為了呈現法國人的感覺，卡蜜兒在搭配上比較簡約、帥氣！這頂黑色的畫家帽，增添了幾分童趣感，卻用俐落的墨綠色皮外套，去中和掉甜美風，真的非常適合她。 是不是又帥又甜呢？特別是黑色的帽子，把金髮的她襯托的又更明亮了！ 推薦：有染髮的女孩，可以用黑色畫家帽去襯托髮色跟膚色喔！ 3.粉色毛帽+黑色軍帽 接下來兩位要一起說，因為這畫面太美(我不敢看)，根本顏值爆表三人組啊！而且劇情的重點也很妙😎！ 好，回歸正題，先來看艾蜜莉的淺粉色毛帽！在秋冬，十足帶出了溫暖的感覺，而且這個粉很溫柔無害，是連男生也接受度很高的色調！此外，她穿了一件色塊毛衣，下身搭配簡單的黑褲，就完成了秋冬粉嫩LOOK啦! #天菜鄰居加百列 #又帥又性感 推薦：喜歡溫柔色調的女生們，冬天討男友抱抱 接下來看卡蜜兒，跟以往一樣，走的是帥帥酷酷路線，就用軍帽搭配牛仔外套，這一整身真的很帥，帶有西部牛仔風，卻又低調低調的，好看! 推薦：頭怕冷，但又想耍酷的酷妹 4.毛球畫家帽 最後一幕，依然要華麗登場囉！艾蜜莉的毛球畫家帽，跟洋裝的色調搭的一模一樣(去哪找來這麼一致的帽子)，雖然乍看很華麗，但實際上就是深藍配紅為主打！ 頭上的毛球也不會太大，剛剛好不害羞！呈現出一種優雅卻又俏皮可愛的美國女孩巴黎上班風(頭銜好長) 推薦：有毛球帽子的女孩，可以用相同色系去做搭配 看完以上，有沒有很想把帽子拿出來戴呢？現在非常期待第二季的《艾蜜莉在巴黎》，不知道又會帶給大家怎樣的穿搭～～我是小編Chuu Cider，我們下次見✌️(好想念主廚鄰居加百列啦) 安扭，我是韓國留學生Cider🙋‍♀️夢想在首爾開一家早餐店，歡迎點餐！🌹YT https://reurl.cc/WLKXA5🌵IG https://reurl.cc/8nmnKo 【延伸閱讀】 美妝穿搭 👉 上課穿什麼？跟著3部韓國網劇，學習校園穿搭吧 ! 星座戀愛 👉 韓國最新爆紅的16種MBTI代表花心理測驗，你測了嗎？(上) 👉 韓國最新爆紅的16種MBTI代表花心理測驗，你測了嗎？(下) #秋冬流行 #秋冬穿搭 #艾蜜莉在巴黎 #EmilyinParis #Netflix #Netflix影集 #Netflix推薦 #莉莉柯林 #LilyCollins #卡蜜兒 #CamilleRazat #法式穿搭 #帽子穿搭 #蜜莉在巴黎穿搭 #貝蕾帽穿搭 #保暖穿搭 #畫家帽穿搭 #天菜 #小鮮肉 #軍帽 #加百列 #貝蕾帽 #畫家帽 #美式穿搭 #軍帽穿搭 #毛帽穿搭 #ChuuCider #三無男友 #韓國留學 #韓國生活 #韓國文化 #韓國旅遊 #韓國歐巴 #韓國歐膩 #韓妞 #韓國人 #韓文學習 #韓貨連線 #韓國代購 #韓國推薦 #韓國打工度假 #韓妞穿搭 #韓系穿搭 #韓國流行 #Kpop 

不一樣的刺青店 : 插畫家開的刺青店

刺青文化愈來愈普及化的現在，很多不同風格的刺青工作室任挑任選，我們可以選擇到自己喜歡的風格刺在身上，不僅別有意義也很有個人色彩，今天伊伊要帶大家去踩點的這家刺青店非常特別~ 自肥介紹一下我所在的小憂刺青店，刺青工作室的老闆竟然是插畫家!! 進到店裡面還以為走到文創市集咧~好多可愛的文創商品好用心，還有扭蛋可以轉唷! 這間刺青店的老闆就是插畫家碳布，這隻小擦子應該有不少人都很眼熟吧!聽說還有客人專程來刺碳布呢!而且店裡面有女刺青師如果是害羞的女孩也可以指定女刺青師服務好貼心喔~~ 來刺青等待之餘還可以找我免費占卜一次(之前有客人算到準到哭欸 伊伊: 為什麼碳布你會想開刺青店呢? (應該很多人好奇吧!) 碳布: 我認為透過刺青的痛苦，可以讓你變成更好的你。希望你們也會喜歡這樣子的療傷。這跟碳布一直以來療癒大家的感覺是一樣的，我不會鼓勵大家要振作，而是我們去接受這個過程。 如果你正困在某個情緒、某些病痛裡，都歡迎來這裡聊一聊那些令你找尋痛楚的故事。 做刺青的人很多，刺青的人很多，刺青的種類很多，每個人心中都有自己認為的刺青， 而我們做我們覺得是刺青的刺青。 小憂刺青的刺青風格很多元也很獨特，尤其有客製化刺青真的是很難得耶!!可以把自己設計的圖案和想法刺在身上一想到就時分讓人感動且別具一番意義。 刺青師碳布的風格真是百變欸有時很ㄎ一ㄤ讓人懷疑他到底嗑了什麼??(給我來一點 ♡來點不一樣的 : 刺青師點點名:腦洞大開的ㄎㄧㄤ圖刺青師 也有這種暗黑系列的(這個感覺大家會很喜歡欸 刺青師伊伊的風格忍不住讓人喊一聲好可愛，獨特的卡通風格有別於常見的卡通刺青多了幾分街頭塗鴉的感覺，男生女生都很適合。 ♡女孩們看過來 : 紀念寵物的獨特蠟筆刺青 日式風格也是好特別好好看唷~ 想客製化屬於自己的文字刺青也可以唷! 或是只想要自己知道的刺青很多人會選擇的盧恩符號也有唷! 除了可以組合盧恩符文，也可以加上自己喜歡的圖案元素~有別於一般的盧恩刺青好特別! 如果喜歡獨一無二不撞衫的刺青，非常歡迎大家踩點唷! 如果有想要看哪家刺青店的介紹也歡迎留言，伊伊我會去熱情邀約看看的~想要看刺青相關的介紹或是我都追蹤那些刺青師都可以留言敲我囉! #刺青 #台中刺青 #紋身 #客製化刺青 #TATTOO #寵物刺青 #美式刺青 #小憂刺青 >>>好文推薦，也許你會喜歡 : ♡ 聽說冬天刺青比較痛甘安捏? ♡ 想要在手指刺青?刺青師告訴你要先想好這些事! ♡ 一定要知道!刺青後的保養這樣做

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